Reportagen über Events und Lesungen

Bericht: Eröffnung des Städel-Erweiterungsbaus mit Sammlungsbereich Gegenwartskunst

2012-02-23T16:46:00.100+01:00

Helga König

Gestern am 22.Februar 2011 fand im Städel die Pressekonferenz zur Eröffnung des Städel-Erweiterungsbaus mit Sammlungsbereich Gegenwartskunst mit anschließender Pressevorbesichtigung statt. Es sprachen Max Hollein (Direktor des Städels), Dr. h.c. Petra Roth (0berbürgermeisterin der Stadt Frankfurt), Dr. Josef Ackermann (Vorstandsvorsitzender der Deutschen Bank), Dr. Michael Endres (Vorstandvorsitzender der gemeinnützigen Hertie Stiftung), Prof. Dr. Felix Semmelroth (Kulturdezernent der Stadt Frankfurt), Herr Wolfgang Kirsch (Vorsitzender des Vorstands der DZ Bank AG), Prof. Michael Schumacher (Architekt und Geschäftsführer von "schneider+schumacher") Prof. Wilfried Kühn (Architekt), Dr. Martin Engler (Sammlungsleiter Gegenwartskunst im Städel), Prof. Dr. h.c. mult. Nikolaus Schweickart (Vorsitzender der Administration des Städelschen Kunstinstituts).

Der Direktor des Städels Max Hollein teilte gleich zu Beginn der Pressekonferenz mit, dass mit der Eröffnung des Erweiterungsbaus des Museums die größte inhaltliche und architektonische Erweiterung der knapp 200-jährigen Sammlungsgeschichte abgeschlossen sei. Alle Podiumsmitglieder waren einhellig der Meinung, dass das rund 52 Millionen Euro teure Projekt (34 Millionen Euro Erweiterungsbau, 18 Millionen Euro Sanierung des Altbaus), das nach den Plänen der Frankfurter Architekten "schneider+schumacher" realisiert worden ist, gelungen sei. Finanziert wurde es durch die Unterstützung von Unternehmen, Stiftungen und zahlreichen Bürgern und Bürgerinnen zu 50% (rund 26 Millionen Euro) aus privaten Mitteln und zur anderen Hälfte aus öffentlichen Geldern.

Der Kulturdezernent der Stadt Frankfurt Prof Dr. Felix Semmelroth lobte die Erweiterung des Städel Museums als die großartige Zusammenarbeit zwischen dem Städel Museum und der öffentlichen Hand und man kann ihm nur zustimmen, dass das Museumsufer Frankfurt um ein architektonisches Juwel bereichert wurde.

Dr. Josef Ackermann
Foto: Helga König

Die Deutsche Bank überließ dem Städel allein 600 Werke. Dabei ist es wichtig zu wissen, dass für Dr. Josef Ackermann Kunst und Kreativität die Quelle für Innovation und Wachstum ist, denn man könne in der Gegenwartskunst Strömungen in der Welt frühzeitig erkennen.

Die Auswahl der 600 Werke, die das Städel gemeinsam mit der Deutschen Bank getroffen hat, besteht aus 60 Gemälden und Skulpturen, 161 Originalen auf Papier und 379 Druckgraphiken von 46 Künstlern und Künstlerinnen, zu denen Hans Arp, Georg Baselitz, Joseph Beuys, Günther Förg, Gerhard Richter und andere zählen.

Dr. Ackermann ließ nicht unerwähnt, dass die Werke von der Deutschen Bank in Form eines unbefristeten Leihvertrages an das Städel übertragen worden seien.

Aber auch aus der DZ Bank Kunstsammlung kamen über 220 zeitgenössische Fotoarbeiten bzw. Werkkomplexe von 76 Künstlern. Auf diese Weise konnte die Fotografie als das wohl zentrale Bildmedium der vergangenen Jahrzehnte integriert werden. Zu den Künstlern zählen in diesem Fall Matthew Barney, Thomas Demand, Andreas Gursky und viele andere mehr. Wolfgang Kirch (Vorstandsvorsitzender der DZ Bank) ließ nicht unerwähnt, dass Max Hollein die Fotografien für das Städel ausgesucht habe.

Man erfuhr seitens der Architekten viel Wissenswertes zur Architektur des Erweiterungsbaus. Das Gebäude werde über eine zentrale Achse vom Haupteingang auf der Mainseite her erschlossen. Man gelange durch die geöffneten beiden Bogenfelder rechts und links der Treppe im Hauptfoyer auf das Niveau des Metzler-Foyers. Gemeinsam mit dem angrenzenden, von Thomas Demand neu gestalteten Metzler-Saal diene das Foyer auch weiterhin als Veranstaltungsbereich des Museums und sei zeitgleich als Ausstellungsfläche zu nutzen. Eine Treppe (siehe Bild unten) führt in den unter dem Garten gelegenen 3000 m² großen Erweiterungsbau, den wir im Anschluss an die Pressekonferenz besichtigten.

Dass dieses Projekt überhaupt realisiert werden konnte, hat man in erster Linie Dr. h.c. Petra Roth, der Oberbürgermeisterin der Stadt Frankfurt zu verdanken, die für politisch breite Zustimmung im Hinblick auf die Visionen des kunstsinnigen Vorstandsvorsitzenden der gemeinnützigen Hertie-Stiftung, Dr. Michael Endres sorgte.

Wir erlauben uns an dieser Stelle, Ihnen einen visuellen Eindruck von dem neuen unglaublich beeindruckenden Gebäude zu geben und eine kleine Bilderauswahl der dort ausgestellten Kunst zu präsentieren, um Ihnen allen auf diese Weise den Besuch des Städels ans Herz zu legen. Wir versprechen, dass Sie ein großartiges Erleben mit der Erweiterung des Städels haben werden, nicht nur im Hinblick auf die phantasische neue Architektur. Das Raumgefühl ist einzigartig, ja fast erhaben und zu keinem Zeitpunkt hat man das Gefühl, sich unter der Erde zu bewegen, zumal auch durch die vielen Lichtkuppeln das Tageslicht mit in die Räumlichkeiten eingespeist wird.

Auf die Fülle der bedeutenden Exponate von Künstler der Gegenwart wurde ja schon hingewiesen. Sie haben in diesem architektonischen Juwel einen Platz gefunden, der ihre Bedeutung angemessen wiederspiegelt.

Peter J. und Helga König

Impressionen

Fotonachweis der Impressionen : Pressebilder des Städelmuseums Fotos 1,2,4,6,10,11,12,13,14,15,16,17,18,19,20,21,22 und Fotos von Helga König (Bilder 3,5,7,8,9)

Zu den gezeigten Gemälden:

Nr. 10: Marcus Lürpitz, Ohne Titel 1965,

Nr. 11: Georg Baselitz , Acker, 1962

Nr.12: Thomas Demand, Büro 1995 (2007)

Nr. 13: Hermann Glöckner, Gefaltete Streifen in Rot und Weiß auf Schwarz,1933

Nr.14: Andreas Gursky. De Gaulle

Nr. 15: Karl Horst Hödicke, Holland Hd. Kl. A, 1964

Nr. 16: Yves Klein, Relief éponge bleu (Kleine Nachtmusik) (Blaues Schwammrelief), 1960

Nr.17: Ernst Wilhelm Nay, Rotklang 1962

Nr.18: Neo Rauch, Stern

Nr.19: Thomas Struth, Louvre III, Paris, 1989

Nr.20: Cindy Shermann, Untiteld #(Ohne Titel#77),1980

Streitfall- Autoren in der Kontroverse XLIX, Freitag 17.02.12, Literaturhaus Frankfurt

2012-02-19T21:47:00.007+01:00

Am Freitag, den 17.02.12 um 19.30 Uhr fand im Literaturhaus Frankfurt die Veranstaltung "Streitfall- Autoren in der Kontroverse XLIX" statt. Die Diskutanten waren Tilmann Spengler, Autor des Buches "Wahr muss es sein, sonst könnte ich es nicht erzählen", Franziska Augstein, Micha Brumlik und Martin Lüdke. Die Gesprächsleitung hatte Peter Kemper inne.

Zur Diskussion standen das Buch von Tillmann Spengler "Wahr muss es sein, sonst könnte ich es nicht erzählen", Henning Marmullas Studie "Enzensbergers Kursbuch" und die "Autobiographie" John Stuart Mills.

Der erste Diskussionsgegenstand war natürlich Spenglers Buch, dem fünfzehnminütige Fernsehsendungen des BR-Alpha zugrunde liegen. Dort versucht Spengler offenbar jeden Montagabend einem, wie er im Vorwort schreibt, "erinnerungswilligen Publikum", ein paar Glücksfälle der Literatur ins Gedächtnis zu rufen. Im Buch wird eine Vielzahl der Glücksfälle wiedergegeben. Über einige dieser Glücksfälle unterhielt man sich angeregt. Eine kontroverse Diskussion fand allerdings nicht statt, weil alle Podiumsteilnehmer das Buch einhellig mochten.

Spengler erwies sich als ein überaus ironischer Zeitgenosse, dem man gerne zuhört, weil er niveauvoll sein Publikum zu amüsieren versteht.

Henning Marmullas Studie "Enzensbergers Kursbuch" ist eine Doktorarbeit. Die ergrauten 68er Diskutanten wussten sehr viel über alte Kursbuchzeiten zu berichten und erzählten Anekdotisches auch zu Enzensberger, wohingegen die weitaus jüngere Franziska Augstein ihre Erinnerungen an den Dekogegenstand "Kursbuch" im elterlichen Hause wiedergab.

Marmullas Studie zeigt wie es nach 1965 zur Politisierung der Literatur kam. Lesenswert soll die Studie allemal sein, aber eben in der Weise wie eine Doktorarbeit.

Die Autobiographie Mills führte zu der Diskussion, ob John Stuart Mill wirklich ein Liberaler gewesen ist. Brumlik bezweifelte dies und belegte seine Zweifel an Textstellen. Er verortet Mill in die sozialistische Ecke. Interessant bei allem ist die kindliche Entwicklung des Wunderkindes, der im Alter von drei Jahren bereits griechisch lesen konnte, sehr stark von seinem Vater gefördert wurde und ohne Mutter sowie ohne kindliche Freunde aufwuchs. Pädagogisch nicht unbedenklich, nicht nur in den Augen des Pädagogikprofessors Brumlik.

Alles in allem ein gelungener Abend, der neugierig auf die vorgestellten Bücher machte.

Messebericht Helga König: Ambiente 10.- 14. Februar 2012, Frankfurt/Main

2012-02-14T10:46:00.139+01:00

Herend-Eule,
weitere Messebilder am Ende des Berichts.

Die "Ambiente", die vom 10- 14.Februar 2012 in den Messehallen in Frankfurt stattfand, gilt als die bedeutendste internationale Konsumgütermesse der Welt. Über 4500 Aussteller warteten mit Innovationen und Lifestyle auf und hofften auf wertvolle Geschäftskontakte. Gezeigt wurden Einrichtungskonzepte, Dekorationsideen und Küchenaccessoires aus den Bereichen Dining (Designgeschirr, Glas,Keramik, Küchenbedarf u.v.m.), Giving (Geschenkartikel, Echtschmuck, persönliche Accessoires u.v.m.), Living (Einrichtungstrends, Wohntextilien, Outdooraccessoires u.v.m.), Events (Design Plus, Next, Plagiarius, Pro k, A Mano u.v.m.).

Ich hielt mich am Sonntag und am Montag jeweils für einige Stunden in den gut besuchten Messehallen auf und versuchte mir zunächst einen Überblick zu verschaffen. Die Vielzahl an Farben und Formen machten selektives Wahrnehmen fast unmöglich. So viel Schönes an einem Ort lässt zunächst nur Staunen zu.

In der Halle, in der Töpfe, Küchenutensilien und Messer aller Art vorgestellt wurden, duftete es nach delikaten Gerichten, weil überall bekannte und weniger bekannte Köche die neuen Gerätschaften vorführten. Johann Lafer stellte die Kücheninnovation des Jahres 2012 der Firma Kenwood vor, Küchenmaschinen mit umfangreicher Ausstattung und vielseitigem Zubehör. Interessant hierbei ist das Kenwood-Sicherheitssystem "Safe Use", das bei jedem Handgriff schützt. Jeder Zubehöranschluss arbeitet nur dann, sofern das passende Zubehör richtig aufgesetzt wird. Nicht benutzte Anschlüsse müssen abgedeckt sein, weil ansonsten die Prospero nicht arbeitet. Besonders angetan war ich von dem Profi-Stabmixer, den Lafer zum Einsatz brachte und der mich wegen seines speziellen Triblade-Konzeptes von Kenwood überzeugte. Lafer wirbt nicht grundlos für Kenwod, denn diese Firma gilt als europäischer Markführer im Bereich hochwertiger Küchenmaschinen. Ein Name also, den man sich merken sollte.

Vielleicht sind die Produkte der Firma „KitchenAid“ eine gelungene Alternative zu "Kenwood". Im Design stehen sie meines Erachtens Lafers bevorzugter Firma in nichts nach. Ob der technische Entwicklungsstand analog ist, war beim Messebesuch freilich nicht nachprüfbar.

Gefallen haben mir die Produkte der italienischen Firma "Stella". Deren Espressokannen sind wahrlich formschön, aber auch alle anderen Produkte, wie Espresso-Tassen, Käsereiben, Olivenölkännchen etc, bestechen durch ihre Ästhetik, die sich aus der klaren Linie der Produkte ergibt.

Neugierig gemacht hat mich auch das Weinzepter der Firma "Ambiente Luxus GmbH". Das Gerät ist aus hochwertigem Edelstahl und gewährleistet, dass der vorgekühlte Wein in seiner optimalen Trinktemperatur serviert werden kann. Dass das Zepter dazu noch sehr dekorativ ausschaut, möchten ich nicht unerwähnt lassen.

Freunde schöner Weinutensilien sollten sich einen Katalog von "HCH Accessoires" schicken lassen, denn hier findet man Inspirationen aller Art. Sehr lehrreich sind die Aroma-Bars und wirklich bemerkenswert ist die Neuheit "Vinturi Aerator De Luxe", der patentierte Weinbelüfter, mittels dem man sofort die volle Trinkreife eines Weines herbeiführen kann.

Aufgefallen ist mir des Weiteren ein Produkt aus dem Westerwald, das derzeit seine Wiedergeburt erlebt: der Römertopf, der noch immer besonders schonend gart. Das Naturprodukt ist ebenso umweltverträglich, wie die in ihm zubereiteten Speisen magenfreundlich sind.

Schöne Glasobjekte und ebenso schönes Porzellan liebe ich. Insofern fühlte ich mich bei den Herstellern solcher Produkte besonders wohl. Gefreut haben ich mich über die große Auswahl von Herend-Produkten. 1986 kaufte ich ein Mocca-Service von Herend. Damals dauerte es über ein halbes Jahr bis das Service aus Ungarn nach Deutschland gelangte. Wie erfreulich doch auch in diesem Fall die Öffnung nach Osten ist.

Wedgewood-Geschirre, auch Produkte von Rosenthal hielten mich lange in ihrem Bann, aber auch Accessoires von "Weimar-Porzellan", einem Hersteller, den es bereits seit 1790 gibt. Speziell die moderne Linie, wie etwa "Black und White" (Espressissimotasse mit Untertasse, Zuckerdose und Milchgießer) fand ich ausgesprochen geschmackvoll. Die Serie wird gewiss noch von sich reden machen.

Der neue Look von "Villeroy und Boch" gefällt mir der Farben und Formen wegen. Dabei mutet die sehr schöne "Collection AMAZONIA" wie ein Geschirr für einen Wintergartentisch an, wohingegen die neuen Aschenbecher an Produkte von "Hermes" erinnern und die "Collection Mariefleur" gewiss romantische Seelen besonders anspricht.

Natürlich war ich bei "Riedel" und "Nachtmann", allerdings habe ich mich auch mit böhmischen Kristallwarenherstellern befasst, so etwa auch mit "Crystal BOHEMIA" . Die Produkte des Herstellers sind wirklich von bester Qualität. Allerdings meine ich, dass das Design, bei einigen Objekten, wie etwa den Boxies verändert werden müsste. Gefallen haben mir von diesem Hersteller die Kandelaber und die Likörflaschen. Im Bereich der Weingläser sollte ein innovativer Berater hinzugezogen werden.

Sehr schöne Keramikwaren stellt Carola Gänsslen aus Stuttgart her. Man findet die Dame übrigens auch im Internet. Angetan war ich sofort von den Produkten der Firma "Fink" und hier speziell von den Kerzenleuchtern. Die vielen Windlichter und anderen Glasgefäße für Kerzen, etwa von "Firma Libbey International" sind schon beachtlich, auch die Fülle schöner Servietten, Kerzen und anderer Accessoires für den hübsch gedeckten Tisch, die vielen edlen Kissen von Herstellern wie etwa "Moltex" und die traumhaften Einrichtungsgegenstände sowie Accessoires der Firma "Riviera Maison", zu denen ich den größten geschmacklichen Zugang hatte. Farben und Formen sind sehr dezent und die Qualität ist hochwertig.

Merken sollte man sich im Bereich von Accessoires auch die Namen "SIA Deutschland GmbH" und "Edelmann". Sehr geschmackvoll.

Bei den Modeschmuckherstellern finde ich die "Lizas GmbH" und ihre "quodo Kollektion" bemerkenswert. Die Armbänder werden von Hand angefertigt. Dabei schmeicheln besonders weichen Lederarten jedem Handgelenk und sind angenehm zu tragen.

Um all die Seifen und Düfte sowie Accessoires für das Bad zu beschreiben, die auf der Messe feilgeboten wurden, benötigt man Jahre und das gilt auch für viele andere Produkte.......

Hervorheben möchten ich allerdings zum Schluss trotz dieser Tatsache den Gräz-Verlag, der mit liebevoll designten Papierwaren aufwartet. Hier gibt es schöne Tischkarten, Menükarten, Girlanden, Briefpapier, Lesezeichen, Geschenkkärtchen, geschmackvolles Geschenkpapier und vieles andere mehr, von denen man nur hoffen kann, das sie in vielen Schreibwarengeschäften vertrieben werden. Die Messeneuheit "Kollektion Sommerwind" der Künstlerin Aurélie Blanz gefällt mir. Mit solch einem hübschen Geschenkpapier sollte man die delikaten Produkte von "Gourmet Berner" verpacken, die man an dessen Messestand verkosten durfte. Die Delikatessen sind ein wirklicher Geheimtipp.

Helga König

Messeimpressionen Helga König: Ambiente, 10.-14.Februar 2012

2012-02-14T10:13:00.055+01:00

Johann Lafer bei Kenwood

Netter japanischer Geschäftsmann

Römertopf

Töpfe, so weit das Auge reicht.

Das Weinzepter

Robbe und Berking

Herend-Eule

Villeroy und Boch

Goebel

Alles für den festlich gedeckten Tisch

Drahuse Foster, Crystal BOHEMIA

Crystal BOHEMIA

Repräsentatves Kristall

Hundertwasser lässt grüßen.

Die festlich gedeckte Tafel

Pianist bei Ritzhoff und Breker

Weimar Porzellan

Interessante Accessoires für die Wohnung

Porzellanmalerin von Vista Alegre Atlantis

Gute Laune-Teekannen

Die Tafel für Gourmets

Delamonica

Wedgewood

Dezent gedeckte Tafel

Der mediterran gedeckte Tisch

Windlichter für Blumenfreunde

Windlichter so weit das Auge reicht

Windlichter

Gerhard Welzel

Villeroy und Boch

Wohnen mit Stil

Accessoires für die Wohnung

Der hübsch gedeckte Frühstückstisch

Der Lebensbaum

Französisch anmutendes Dekor

So lassen sich Erdbeeren in Szene setzen.

Blumenkränze für Kerzen

Accessoires für den frühlingshaft gedeckten Tisch

Accessoires für den romantisch gedeckten Tisch

Accessoires für die Wohnung

Messebesucher in frühlingshafter Atmosphäre
beim Kaffetrinken

Frühling im gesamten Jahr

Illumination von Fink

Täuschend echt aussehende Orchideen

Der festlich beleuchtete Tisch

Orchideen aus Seide

Pfingstrosen aus Seide

Romantik pur

Kissenwelten

Kissen und Tischdecken vom Feinsten

Kissenwelten im Bett

Nie mehr aufstehen....?

Mit "Alex Clark" frühstücken

Schönes für das Bad

Seife

Zum Abschluss
Delikates von Gourmet Berner

Gourmet Berner

Fotos: Helga König

Ausstellung: "Claude Lorrain- Die verzauberte Landschaft", Städel Museum, Frankfurt, 3.Februar.-6 Mai 2012

2012-02-02T22:42:00.011+01:00

Heute, am 2. Februar 2012, um 11 Uhr fand im Städel Museum in Frankfurt/M die Pressekonferenz zur Ausstellung „Claude Lorrain- Die verzauberte Landschaft“ mit anschließender Pressevorabbesichtung statt. Diese Ausstellung wird im Städel Museum von 3. Februar bis zum 6. Mai 2012 gezeigt.

Max Hollein, Dr. Martin Sonnabend, Dr. Jon Whiteley

Auf der Pressekonferenz informierten Max Hollein (Direktor des Städel Museums), Dr. Martin Sonnabend (Kurator der Ausstellung) und Dr. Jon Whiteley (Ahmolean Museums of Oxford) über den Künstler und dessen Werk.

Kunstinteressierte haben Gelegenheit 130 Werke Claude Lorrains (um 1600- 1682) aus all seinen Schaffensperioden ab morgen in Frankfurt am Main zu besichtigen. Dabei soll nicht unerwähnt bleiben, dass J.P. Morgan exklusiver Förderer der Ausstellung ist, die in Kooperation mit dem Ashmolean Museum in Oxford entstand und eine Auswahl von überaus beeindruckenden Gemälden, auch einzigartigen Zeichnungen sowie Druckgrafiken dieses Künstlers beinhaltet.

Claude Gellée, genannt "Le Lorrain" (der Lothringer), kurz Claude Lorrain, wurde unweit von Nancy geboren und verbrachte sein gesamtes Leben in Rom, wie Dr. Sonnabend ausführlich berichtete. Der Künstler befasste sich sein gesamtes Leben mit Landschaftsmalerei. Schon zu seinen Lebzeiten waren seine Gemälde so erfolgreich, dass sogar der Papst, Kardinäle und europäische Fürsten zu seinen Auftraggebern zählten. Obgleich er ab Mitte der 1630er Jahre bis zu seinem Lebensende ein sehr gefragter Künstler war, unterhielt er keine große Werkstatt und besaß so gut wie keine Schüler. Dennoch umfasst sein OEvre rund 250 Gemälde, 1200 Zeichnungen und 44 Druckgrafiken.

Lorrain verarbeitete in seiner Malerei Zeichenstudien, die auf seinen Wanderungen durch die ländliche Umgebung Roms entstanden, zu zeitlos klassischen Landschaften. Viele seiner Gemälde erwarben englische Reisende, die sich auf ihrer "Grand Tour" in Italien befanden. Auch die meisten Zeichnungen und Radierungen sind im Besitz von englischen Sammlungen.

Dr. Jon Whiteley wies darauf hin, dass die Werke Claude Lorrains auf die bildende Kunst des 18. und 19. Jahrhunderts einen prägenden Einfluss hatte, so etwa auf den britischen Maler William Turner, aber auch auf die englische Gartenkunst.

Max Hollein erwähnte Goethe, der im Hinblick auf Lorrains Bilder die Meinung vertrat, dass sie "die höchste Wahrheit, aber keine Spur Wirklichkeit" hätten und sich in diesem Maler die Natur für ewig erkläre.

Die Ausstellung folgt einer chronologischen Sicht auf das Werk Claude Lorrains, dabei wird im ersten Saal sein Frühwerk gezeigt, hauptsächlich bestehend aus arkadischen Hirtenszenen und Hafenansichten. Aus der mittleren Schaffensperiode lernt man Zeichnungen und Druckgrafiken und auch Gemälde kennen, wie etwa die große "Landschaft mit der Anbetung des Goldenen Kalbes" von 1653. Das Bild drückt viel Bewegung aus, erkennbar bei Menschen und Bäumen. Nur das vergleichsweise winzige Kalb ist statisch und man wundert sich, weshalb die Menschen auf dieses unscheinbare Kalb so fixiert sind.

Dr. Martin Sonnabend wies darauf hin, dass Lorrain nicht nur zeichnete, um seine Gemälde vorzubereiten, sondern auch um vollendete Gemälde vor ihrem Verkauf zu dokumentieren, nicht zuletzt zum Schutz, weil andere Künstler unter seinem Namen Plagiate verkauften.

Dr. Sonnabend berichtete auch über die Technik des Radierens bei Lorrain und ließ nicht unerwähnt, weshalb Radierungen bei diesem Künstler unterrepräsentiert sind. Hervorgehoben werden muss in diesem Zusammenhang, dass die spektakuläre Folge des "Feuerwerks" (1637), auf der ein mehrtägiges Fest auf der Piazza di Spagna in Rom dargestellt wird, erstmals komplett ausgestellt ist.

Im Spätwerk des Künstlers dominieren biblische und mythologische Motive. Diese Themen sind allerdings auch in Landschaften eingebettet.

Nach dem Besuch der Ausstellung können wir bestätigen, dass Lorrain das Licht auf seinen Bildern und feinste atmosphärische Nuancen exzellent zu realisieren vermochte, was uns ebenso beeindruckte, wie das harmonische Miteinander von Mensch sowie Natur und die Bewegung, die in vielen der Bilder zum Ausdruck kommt.

Ein Besuch der Ausstellung ist sehr zu empfehlen.

Peter J. und Helga König

Bericht: Neueröffnung des Sammlungsbereichs "Alte Meister" im grundsanierten Altbau des Städel Museums in Frankfurt, am 14.12.2011

2011-12-16T16:51:00.004+01:00

Am Freitag, den 14. 12.2011 wurde der Sammlungsbereich "Alte Meister" im grundsanierten Altbau des Städel Museums in Frankfurt neu eröffnet.

Auf der Pressekonferenz nahmen der Direktor des Städel Museums Max Hollein sowie der Sammlungsleiter "Alter Meister" und stellvertretende Direktor des Städel Stellung zu den umfangreichen Sanierungsarbeiten.

Es wurde erwähnt, dass neben den altbekannten Meisterwerken in der neuerrichteten Sammlung auch diverse Neuzugänge zu verzeichnen sind. Das Highlight ist hier das angekaufte Bildnis von Papst Julius II. von Raffael.

Max Hollein sprach u.a. über die Sanierung des Altbaus. Wie man sich beim späteren Rundgang überzeugen konnte, dominieren im Sammelbereich "Alte Meister" als Wandfarben klassische Farbtöne, konkret die drei Grundfarben Rot, Blau und Grün. In den angegliederten Kabinetten präsentieren sich Sonderfarben, darunter ein dunkler Violett-Ton.

Interessant waren die Anmerkungen Holleins zur Geschichte der Altmeistersammlung im Städel Museum. Er berichtete von den Anfängen und seinem Gründer sehr packend. Zu Sprache gebracht wurde ferner die neue Hängung und die Schwerpunkte der Sammlungspräsentation.

Anbei möchte ich 14 Bilder aus der Sammlung "Alte Meister" vorstellen, in der Hoffnung, dass sie dazu beitragen, dass sich viele Kunstinteressierte nach Frankfurt aufmachen, um die alte Kunst in neuem Glanz zu erleben.

"Thronende Madonna mit Kind, von Engeln
umgeben", um 14-20-1430, Fra Angelico

"Die Blendung de heiligen Victor", um 1351
Bartolomeo Bulgarini

"Kreuzaltar", 1603-1605, Adam Elsheimer

"Das Paradiesgärtlein", 1410-1420,
Oberrheinischer Meister

"Bildnis einer jungen Frau mit offenem Haar",1497
Albrecht Dürer

"Tryptichon von der Anbetung der Heiligen Drei Könige, David
mit dem Wasser aus Bethlehem und der Königin von Saba vor Salomo, um 1516-1519
"Meister der von Grooteschen Anbetung"

"Madonna mit Kind, Johannes dem Täufer und der
heiligen Elisabeth", 1490-1500 , Giovanni Bellini
und Werkstatt

"Lucca Madonna", um 1437, Jan van Eyck

"Madonna mit dem Kind und Johannesknaben",
1495-1500, Perugino

"Der Evangelist Markus, um 1448-1451,
Andrea Mategna

Medici-Madonna, um 1453-1460
Rogier van der Weyden

"Bildnis des Papstes Julius II., 1511/12
Taffael (Raffael Santi) und Werkstatt

"Bildnis einer Dame mit Schoßhündchen",
um 1537-1570, Pontormo(Jacopo Carrucci)

Bildnis Martin Luthers (1483-1546), 1559
Lucas Cranach

"Venus", 1532, Lucas Cranach D.Ä.

"Die Blendung Simons", 1636
Rembrand Harmenz.van Rijn

"Stillleben mit Birne und Insekten", 1765
Justus Juncker

"Winterlandschaft in Antwerpen mit Schneefall, 1575
Lucas van Valckenborch

Singender junger Mann", 1622
Dirck van Baburen

"Madonna mit Kind", 1621-22,
Guercino

"Der Geograph", 1669,
Johannes Vermeer

"Stillleben mit Gemüse und Früchten vor einer Gartenbalustrade",
1658, Cornelius de Heem

"Blumenstillleben", 1677
Jacob van Walscapelle

"Gewitterlandschaft mit Pyramus und Thisbe, 1651
Nicolaus Poussin

Bilder: Pressebilder des Städel Museums vom 14.12.2011

Bericht zur Veranstaltung: "Marcel Reich-Ranicki, Volker Hage, Joachim Unseld, Volker Weidermann- Frisch. Die ersten hundert Jahre", Donnerstag, 8.12.11, 1930 Uhr

2011-12-09T10:40:00.029+01:00

Marcel Reich-Ranicki

Am Donnerstag, den 8.12. 2011 um 19.30 Uhr fand im Literaturhaus Frankfurt die Veranstaltung „Max Frisch. Die ersten hundert Jahre“ statt. In dem ausverkauften Haus diskutierten Marcel Reich-Ranicki, Volker Hage, Joachim Unseld und Volker Weidermann über das Leben und Werk Max Frischs.

Max Frisch wäre in diesem Jahr hundert Jahre alt geworden. Grund genug an diesen Autor zu erinnern. Volker Hage (Spiegel) und Volker Weidemann (Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung) haben beide Biographien zu Max Frisch verfasst, die nach Meinung Reich-Ranickis beide ihre Berechtigung haben und beide lohnenswert zu lesen seien. An beiden Büchern hatte er nichts zu tadeln.

Auf die Frage, welches der Bücher von Frisch ihm, Reich-Ranicki, am besten gefalle, nannte er das Buch „Montauk“, während für Joachim Unseld „Homo faber“ Frischs stärkstes Buch ist.

Die Diskutanten stellten einhellig fest, dass Frisch stets sehr viele private Erfahrungen in seinen Büchern verarbeitet habe und Weidermann konstatierte, dass nur jene Romane, in die Eigenerfahrungen einfließen, wirklich gut werden können.

Mit Ausnahme von Weidermann kannten alle Beteiligten Frisch persönlich und berichteten vom Wesen dieses Schriftstellers, der eine interessante Vita hatte und der offenbar aus seinen zahlreichen Liebesbeziehungen Inspirationen für sein Werk erhielt.

Seine Beziehung zu Ingeborg Bachmann war Gegenstand der Betrachtung. Offenbar war Frisch ihr überaus ergeben und ordnete sich ihr in der Zeit ihrer Liebe sehr unter, obschon dies nicht sein übliches Verhaltensmuster gegenüber Frauen gewesen sein soll.

Reich-Ranicki hatte sich einst stark dafür gemacht, dass Frisch den Nobelpreis erhalten solle, wobei Frisch in seinen Augen nicht die schriftstellerischen Qualitäten eines Thomas Mann gehabt habe. Dieser bleibe für ihn noch immer der größte deutschsprachige Schriftsteller.

Mich hat bei der gestrigen Veranstaltung im Literaturhaus der Auftritt Marcel Reich-Ranickis am meisten berührt, der nach dem Tod seiner Ehefrau Theofila, es sich im hohen Alter nicht nehmen ließ, den einstigen guten Bekannten Max Frisch öffentlich zu ehren.

Anbei eine Fotoreportage vom gestrigen Abend. Mit vielen Bildern von dem, von mir sehr verehrten Marcel-Reich Ranicki.

Marcel Reich -Ranicki

Joachim Unseld

Volker Weidermann

Dr. Uwe Wittstock

Fotos: Helga König

Weinverkostung im VDP-Weingut K.F.Groebe in Biebesheim am Rhein, am 3.12.2011

2011-12-04T10:37:00.005+01:00

Gestern, am 3.12.2011 fand eine sehr gesellige Weinverkostung im Weingut K.F.Groebe in Biebesheim/Rhein statt. Mit dem VDP-Winzer Friedrich Groebe haben wir dieser Tage ein Interview realisiert, das man auf dieser Plattform in der Rubrik Interviews nachlesen kann und auch verschiedene Weine in der Rubrik Wein näher vorgestellt.

Von der hohen Qualität weiterer Weine konnten wir uns bei der Verkostung in Biebesheim überzeugen und möchten an dieser Stelle nicht nur auf die exzellenten Rieslinge, sondern auch auf Groebes delikate Rotweine hinweisen.

Der sehr nachdenkliche Winzer mit viel Seele legt übrigens großen Wert darauf, mit seinen Kunden im persönlichen Dialog zu stehen und über seine Weine zu kommunizieren. Er möchte, dass seine Kunden den Menschen kennenlernen, der den Wein, den sie trinken, herstellt. Wir empfehlen allen Weingenießern einen Besuch in Biebesheim/Rhein.

Nicht unerwähnt lassen möchte ich die Bilder an Wand von Christof Herdt, die man in der nachstehenden Fotoreportage sehen kann und die auf sehr schöne Weise ihren Beitrag zu einem sinnesfreudigen Samstagnachmittag lieferten.

Fotos: Helga König

Weingut .F.Groebe
64584 Biebesheim am Rhein
Bahnhofstr. 68-70
06258-6721
http://www.weingut-k-f-groebe.de/

Veranstaltung: Streitfall- Autoren in der Kontroverse XLVIII, Im Literaturhaus Frankfurt, am 2.12.2011

2011-12-03T08:46:00.009+01:00

Dr. Bahmann Nirumand

Gestern, am 2.12.11/19.30 Uhr fand im Literaturhaus in Frankfurt die Veranstaltung "Streitfall- Autoren in der Kontroverse XLVIII" statt. Zugegen waren der iranische Autor Dr. Bahman Nirumand, Prof. Dr. Micha Brumlik sowie Prof. Dr. Martin Lüdke. Frau Dr. Franziska Augstein, die bei dieser Veranstaltungsreihe ansonsten auch mitdiskutiert, war leider erkrankt.

Gegenstand der Diskussion waren folgende Bücher: "Weit entfernt von dem Ort, an dem ich sein müsste" von Bahmann Nirumand, "Strategien des Gegenhandels- Zur Soziodynamik symbolischer Kämpfe und Zugehörigkeit" von Eddie Hartmann und Friedrich Kellners Tagebücher mit dem Titel " Vernebelt, verdunkelt sind alle Hirne".

Prof. Dr. Martin Lüdke

Zunächst wurde das Buch von Herrn Nirumand kontrovers diskutiert. Der Vater des Autors zählte zur Oberschicht im Dunstkreis des Schahs. Dr. Bahmann Nirumand machte in Deutschland Abitur und studierte hier auch. Er war in der Studentenbewegung um Rudi Dutschke aktiv, kannte Ulrike Meinhof und bekundete, dass ohne die 1968er Bewegung eine Demokratisierung der Gesellschaft in Deutschland nicht möglich gewesen sei.

Ferner machte er deutlich, dass der Sturz des Schah-Regimes von der iranischen Mittelschicht ausgegangen sei und nicht von den Muslimen. Diese seien nur besser vernetzt gewesen und hätten deshalb die Macht an sich reißen können. Skeptikern der 1968er Bewegung unterstellte er Neid aufgrund des Erfolges der Zielsetzungen jener Bewegung.

Prof. Dr. Micha Brumlik

Hartmanns Buch wurde speziell von Lüdke gelobt, weil durch dieses wissenschaftliche Werk die Gefahren, die durch die europaweite Jugendarbeitslosigkeit drohen, erkennbar werden.

Friedrich Kellners Tagebücher wurden von allen Beteiligten sehr positiv aufgenommen, denn sie zeigen, dass es jedem zeitungslesenden Deutschen während der Nazizeit möglich gewesen wäre, die Realität zu erkennen, wenn man kritisch mit den Textinhalten umgegangen wäre. Seit der Veröffentlichung von Kellners Tagebüchern greift die Aussage nichts gewusst zu haben, demnach nicht mehr.

Helga König

Vortrag: "Deutsch-Französisches Gipfeltreffen. Die Bergbilder von Friedrich und Corot im Städel Museum"- Florian Illies

2011-12-02T10:00:00.005+01:00

Am Mittwoch, den 30.11.2011 sprach Florian Illies im Städel Museum Frankfurt im Rahmen der Vortragsreihe "Standpunkte zur Kunst" zum Thema "Deutsch-Französisches Gipfeltreffen".

Florian Illies ist der Autor des Bestellers "Generation Golf". Er studierte Kunstgeschichte in Bonn und Oxford, war als Feuilletonchef bei der ZEIT und der Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung tätig. Seit diesem Jahr ist er für die Kunst des 19. Jahrhundert bei Villa Grisebach in Berlin verantwortlich.

Im Vortrag ging es primär um zwei Gemälde der Maler Caspar David Friedrich (1774-1840) und Camille Corot (1796-1875). Diese Gemälde wurden fotografisch auf eine Leinwand der Ausstellungshalle der Graphischen Sammlung projiziert.

Die beiden Gemälde "Gebirge im aufsteigenden Nebel" (um 1835) und "Blick auf Marino in den Albaner Bergen am frühen Morgen"(1826/27) hängen in der Neupräsentation des Städel nebeneinander.

Illies erläuterte beide Bilder, nicht zuletzt auch die Bedeutung des Nebels bei Friedrich und weshalb dieser niemals völlig hochsteigt. Der Vortragsredner zeigte, dass Friedrichs Gemälde "Gebirge im aufsteigenden Nebel" im Grunde ein für Friedrich atypisches Gemälde, ein Bild des Übergang sei, hin zu dem Stil, der auf Corots sogar etwas früher gemaltes Bild bereits voll zum Ausdruck kommt.

Corot erweist sich bei diesem Gemälde als ein Maler des Lichts und der philosophischen Heiterkeit, wie ich meine. Während Friedrich seinem Gemälde etwas Düsteres verleiht.

Wird der Tag auf Friedrichs Bild so schön, wie auf Corots Gemälde, wenn die Nebel aufgestiegen sind? Ich hoffe es zumindest.

Eine kleine Fotoreportage: Samstagmorgen in der Innenstadt von Frankfurt, 26.11.2011

2011-11-26T23:16:00.012+01:00

Stille und Ruhe in einem Klosterinnenhof inmitten Frankfurts in der Nähe
der Kleinmarkthalle

Kleinmarkthalle

Kleinmarkthalle, ein so genannter Frankfurter Kranz

Verkaufsberater auf der Goethestraße

Der wohl höflichste und schönste
Verkaufsberater Frankfurts

Blick auf den Opernplatz

Operncafé

Operncafé

Wie Sie sehen, lohnt es sich wirklich Samstagsmorgens durch die Frankfurter Innenstadt zu streifen. Machen Sie es selbst und Sie werden noch viele weitere persönliche Begegnungen haben und neue Erkenntnisse über eine der interessanten Städte Deutschlands bekommen.

Vortrag im Städel Museum in Frankfurt- Roger Willemsen spricht über Bewusstsein und Patina

2011-11-25T07:50:00.012+01:00

Photo Roger Willemsen:

©Anita Affentranger

Gestern, am 24.. November 2011, hielt Roger Willemsen im Rahmen der Vortragsreihe „Standpunkte der Kunst“ aus Anlass der neueröffneten Sammlung der „Kunst der Moderne“ im Städel einen Vortrag zum Thema „Bewusstsein und Patina. Szenen aus der Kunst- und Literaturgeschichte".

Roger Willemsen stellte in diesem Vortrag, ausgehend von seinem 2008 veröffentlichten Buch „Der Knacks“, Beispiele aus dem Bereich Kunst und Literatur der vergangenen 200 Jahre vor, die scheinbar unmerkliche Erscheinungen der Vergänglichkeit enthalten.

Im Katalog „Kunst der Moderne, 1800-1945 im Städel Museum“, den ich heute noch rezensieren werde, hat man Gelegenheit einen Essay Willemsens zu lesen, der den Titel „Das Kind im Knacks“ trägt, das sich mit genau der Thematik befasst, die auch in seinem Vortrag Gegenstand seiner Betrachtung war.

Roger Willemsen sprach wie so oft rasend schnell, ohne Manuskript und dabei überaus amüsant und kurzweilig. Die Fülle an Wissen und die Zusammenhänge, die er in Windeseile herstellte, versetzten mich erneut in Erstaunen. Was ist eigentlich Patina, so seine Frage, die er wortreich beantwortete.

Nicht nur Kunstwerke setzten Patina an, hielten das Vergängliche, beispielsweise den aufwirbelnden Staub der Museumsbesucher fest und veränderten sich dadurch, auch der Mensch werde von Patina überzogen und altere auf diese Weise. Casanova blicke in seinen autobiographischen Betrachtungen an einer Stelle auf den eigenen Verfall und verdichte diesen in einem Satz wie eine Momentaufnahme.

Patina, so wurde in den Aufführungen klar, ist gebunden an das materielle Selbst. Goya brachte es lt. Willemsen auf den Punkt, indem dieser konstatierte, dass die Zeit auch ein Maler sei.

Kunst sei wie alles im Leben dem Verfall ausgeliefert. Wir retten sie, weil sie ein Bestandteil unserer Kultur darstellten, müssten uns aber bewusst sein, dass 200 Jahre alte Gemälde nicht nur die Produkte der Maler, sondern auch solche der Zeit sind, die gewissermaßen das Ihre zu dem Kunstwerk beigetragen haben.

Willemsen wechselte in seinen Reflexionen von Gemälde- auf Romanbetrachtungen, sprach von „Anna Karenina“ auch von „Madame Bovary“ und zeigte hier die eingefrorenen Momente auf, die vor der Phase des Übergangs den Betrachter faszinieren.

Willemsen sprach vom "liebenden Blick", der nach der Phase des Übergangs entstehen kann, wenn der Mensch gewissermaßen Patina angesetzt hat und verdeutlichte hierdurch, dass Patina, der Ausdruck von Vergänglichkeit, keineswegs etwas Negatives sein muss. Man muss den Prozess und all die positiven wie negativen Erfahrungen annehmen, damit dieser "liebende Blick" entstehen kann und sollte genau mit diesem Blick und eben nicht beckmessernd auch alte Bilder betrachten, nicht das Negative der Risse sehen, sondern das Große und Ganze. Dies jedenfalls ist meine gedankliche Konsequenz aus Willemsens Vortrag, der eine gelungene Einladung für einen Besuch des Städel Museums dargestellte.

Helga König

"Sei mir gegrüßt mein Vater Rhein"- Musikalisch-literarisch malerische Rheinreise, Rüdesheim, 12.11.2011

2011-11-14T00:08:00.062+01:00

Am Samstag, den 12.November 2011 fand in Rüdesheim im "Alten Bahnhof" im Rahmen der Buchvorstellung und Ausstellung "Rheinreise – Mit Kunst und Poesie durch das mittlere Rheintal" des Künstlers Michael Apitz eine musikalisch-literarische-malerische Rheinreise mit den Reiseleitern Michael Apitz, Ulrike Nerardt und dem Schauspieler Klaus Brantzen statt.

Im "Alten Bahnhof" wurden Gemälde, die im Buch abgelichtet sind, Kunstfreunden im Original vorgestellt. Der Raum war relativ wenig beleuchtet. Nur die Bilder und die Bühne waren angestrahlt. Ich habe bewusst ohne Blitzlicht Fotos gemacht, um die Atmosphäre dort einzufangen.

Die Veranstaltung war ausverkauft und die Besucher betrachteten vor Veranstaltungsbeginn sehr neugierig die Gemälde von Herrn Apitz, unterhielten sich über die Motive und die schönen Farben, die sie hier zu sehen bekamen.

Diese Gemälde eignen sich übrigens sehr gut als Highlight in geräumigen Privatwohnungen, obschon sie als Glanzlichter an anderen Orten auch ganz außerordentlich beeindruckend sein können, wie Apitz anhand von Dias dokumentierte.

Der Künstler skizzierte zu Beginn einen Hund und ein Weinglas, abstrahierte beides und machte das Motiv durch schwarze Farbe danach unsichtbar, so als habe er einen Vorhang davor gezogen. Das Publikum machte durch Lautmalerei deutlich, dass es sehr bedauere, das Motiv nicht mehr sehen zu können.

Apitz wollte zeigen, wie ein Bild bei ihm entsteht, möglicherweise auch wie vergänglich es sein kann und begann anschließend von seiner künstlerischen Entwicklung zu sprechen.

Natürlich berichtete er auch von seiner Comic-Figur „Karl der Spätlesereiter“, von seinem Design-Studium an der Fachhochschule in Wiesbaden, das er mit Note 1 abgeschlossen hat, von seinen Anfängen in der Landschaftsmalerei, seinen vielen Gemälden, die nicht selten Weinberge thematisieren, sowie seinem "Welterbe-Wein-Triptychon", das anlässlich der Jahrfeier des Weltkulturerbes im Jahre 2006 am Niederwalddenkmal angebracht war und später eine Zeitlang im Kloster Eberbach besichtigt werden konnte. Man konnte auf Dias erahnen, wie imposant das Triptychon unterhalb der Germania ausgesehen hat.

Apitz berichtete des Weiteren von den Vorarbeiten zu seinen neuen Gemälden, die man im Buch „Rheinreise“ kennenlernen kann. Er ist mit einem alten Freund und einem Filmteam durch das „Unesco-Welterbe Oberes Mittelrheintal“ gereist, hat alles, was er sah, in sich aufgenommen und später in seinen Gemälden dargestellt, farblich und perspektivisch Akzente gesetzt, sich von Dichtern inspirieren lassen, auch was die Loreley anbelangt.

Ulrike Neradt und Klaus Brantzen trugen Gedichte sowie Prosatexte vor und sangen romantische und teilweise auch sehr ironische Lieder, die den Rhein und seine Protagonistin "Loreley" thematisierten. Dies alles wurde von Brantzen mittels unterschiedlicher Instrumente sehr virtuos begleitet.

Das Publikum war sehr begeistert, denn es fühlte sich durch das Engagement der „Reiseleiter“ in seiner Liebe zum "Unesco-Welterbe Oberes Mittelrheintal" überaus verstanden.

Die Gemälde von Apitz sind eine Huldigung an diese Landschaft, doch sie sind letztlich weit mehr. Sie sind auch Poesie, die in Farbe das transportiert, was Goethe, Heine, Brentano und wie sie alle hießen, in Worten versuchten voller Liebe auszudrücken.

Ein wirklich gelungener Abend.

Bitte klicken Sie unten auf den Button, dann gelangen Sie zu Amazon und können das Buch bestellen.

Lesung: Mario Vargas Llosa "Der Traum des Kelten", Freitag, den 14.10.2011, Schauspielhaus Frankfurt am Main.

2011-10-23T12:20:00.014+02:00

Denis Scheck, Mario Vargas Llosa, Paul Ingendaay,
Felix Manteuffel, Foto: Helga König

Am Freitag, den 14.10.2011 um 19.30 Uhr fand im Schauspielhaus in Frankfurt am Main die Lesung zu Mario Vargas Llosas „Der Traum des Kelten“ statt.

Ich verlinke an dieser Stelle zu Amazon, damit Sie sich dort in die Kurzbeschreibung des Romans einlesen können und sich aufgrund der bereits veröffentlichten Rezensionen eine erste Meinung zum Buch bilden können. Hier der Link: Mario Vargas Llosa „Der Traum des Kelten“.

Nach der Begrüßung des Nobelpreisträgers seitens der Verlegerin Ulla Unseld-Berkéwicz führten Paul Ingendaay und Denis Scheck in das Buch ein.

Vargas Llosa las sehr einfühlsam Textpassagen in spanischer Sprache und Felix von Manteuffel brachte dem ausverkauften Schauspielhaus Textpassagen des neuen Werkes in unserer Muttersprache nahe.

Vargas Llosa dokumentierte in der Diskussion mit den beiden Moderatoren Paul Ingendaay, der auch als Übersetzer fungierte und Denis Scheck, dass er, der peruanische Schriftsteller, ein hochpolitischer Mensch ist, dem es darum geht, die Menschenrechte auf der ganzen Welt einzufordern, indem er durch seine Bücher, den Finger auf die entsprechenden Wunden legt, nicht nur in Lateinamerika, sondern im neuen Buch auch im Kongo.

Die freie, befriedete Welt ist keineswegs bloß der Traum seines jüngsten Protagonisten, sondern auch sein eigener. Das machte dieser großartige politische Schriftsteller unmissverständlich deutlich.

Messebericht Helga König: Frankfurter Buchmesse 2011

2011-10-16T20:34:00.013+02:00

Petra Roth, Oberbürgermeisterin der Stadt Frankfurt, Helga König

Was veranlasst einen Leser im Zeitalter des Internets sich Jahr um Jahr tagelang auf der Buchmesse aufzuhalten? Sind es die vielen tausend Neuerscheinungen, von denen man sich einen haptischen Eindruck erhofft?

Informationen über all die neuen Bücher kann man den Verlagsprogrammen im Internet entnehmen. Weshalb ziehen so viele Messebesucher, noch wie im letzten Jahrhundert, einen kleinen Rollkoffer hinter sich her, um wie die Eichhörnchen diesen, anstelle mit Nüssen, mit Broschüren voll zu packen, damit man anschließend zuhause Nüsse ganz anderer Art knacken kann?

Die Frankfurter Buchmesse besuche ich seit vielen Jahrzehnten. Einen Rollkoffer habe ich auch früher nicht mitgenommen, weil diese Dinger sperrig sind und zu Fußangeln für andere Messebesucher werden. Ehemals durfte sich mein Gatte abschleppen, weil ich natürlich auch eine Eichhörnchenmentalität besitze, wenn es um Informationsmaterial zu den von mir geliebten Büchern geht.

Wie lange wird es das gedruckte Werbematerial rund um das Buch noch geben? Ich sah, dass zumeist Menschen, die älter sind als 45 Jahre, nach wie vor Broschüren einsammeln und dass es sich hier ferner um Frauen handelt, die noch immer ihre Rollkoffer, oder wahlweise ihre Männer bepacken, so als wären es die letzten Broschüren dieser Art, die je gedruckt werden würden.

Vielleicht ist das gedruckte Werbematerial ja auch tatsächlich ein Auslaufmodell, wie die gedruckten Zeitungen, und möglicherweise sogar das gedruckte Buch selbst. Diese Angst geht um, wenn man in Gespräche auf der Buchmesse hineinhört. Viele Buchhandlungen sind in den Städten und in Dörfern ohnehin bereits verschwunden, weil die großen Internetbuchhändler ihnen das Wasser abgegraben haben. Das war nur der Anfang. Nun geht es um das Buch an sich. Werden Leser auf das sinnliche Erlebnis ohne zu maulen verzichten? Wird alles nur eine Frage des Preises sein?

Drei Tage hielt ich mich auf der Buchmesse auf, von Mittwoch bis Freitag, stets nachmittags. Mein Ziel bestand darin, die Atmosphäre in mich aufzunehmen, mit Menschen zu sprechen, Fotos zu machen und mir hauptsächlich einen haptischen Eindruck von diversen Büchern zu verschaffen, über die ich mich im Internet bereits vorinformiert hatte.

Als ich am Mittwoch mit meinem Messe-Rundgang begann, war die erste Person, die mir begegnete, die Oberbürgermeisterin der Stadt Frankfurt, Petra Roth. Ein Zufall, der es mir ermöglichte, in ihrem Einverständnis ein Foto zu machen. Dass ich Petra Roth tags darauf persönlich kennenlernen sollte, konnte ich nicht vorhersehen. Die Frankfurter Buchmesse besitzt eine über 500 jährige Tradition. Petra Roth ist die erste Frau, die man in der Liste der Stadtoberhäupter von Frankfurt, die mit dem Jahr 1189 beginnt, entdeckt. Vor ihr waren es also in der 500 Jahre andauernden Buchmesse-Geschichte immer nur Männer, die als Oberbürgermeister von Frankfurt, die Buchmesse abschritten. Mit Petra Roth hat eine neue Zeit begonnen. Diese Oberbürgermeisterin schreitet nicht durch die Gänge, sondern sie kommuniziert augenscheinlich als neugierige Besucherin (nicht in Staatsrobe, sondern sportlich gekleidet) an den Messeständen mit ihren Mitmenschen und zeigt dabei eine Weltoffenheit, die der Messestadt Frankfurt ja schon immer nachsagt wird und in ihr einen glaubhaften Ausdruck findet.

Bei meinem Messerundgang befasste ich mich zunächst mit Büchern zur Kunst, zum Reisen, zum Kochen, zum Wein und zur Botanik, weil bei diesen Büchern der sinnliche Eindruck für mich besonders wichtig ist, der sich selten in ein paar Sätzen gut nachvollziehbar beschreiben lässt. Hier sind virtuelle Werbetexte nicht wirklich ergiebig, hier genügt auch selten ein virtueller Blick ins Buch, hier muss man die Seiten ertasten und die Qualität wie auch die Schönheit erfühlen können. Virtuelle Alternativen gibt es noch nicht. Doch wer weiß, ob sich nicht auch dies in Zukunft ändern wird ?

Heute habe ich in der zweiten Rangliste von Amazon übrigens einen Senkrechtstarter entdeckt, der, mit vergleichsweise wenigen Rezensionen, seit heute Früh auf Platz 12 positioniert ist. Auf seinem Profilbild ist ein Schaf abgelichtet. Was hat dieses Schaf, was andere Top-Rezensenten nicht haben?

Das Schaf, das sich zynischer Weise "Tinte" nennt, hat einen "Kindle e Reader" rezensiert und dafür seit 6. Oktober 1246 Behilfreichungen erhalten. Wird das Schaf namens "Tinte" kommenden Sonntag auf Platz 1 der neuen Rangliste der Amazon-Rezensenten stehen? Wundern würde es mich nicht, denn dies würde sich gut in die potentielle Verkaufsstrategie des Anbieters einfügen.

Wird es übermorgen noch Verlage geben? Werden die Verlagsangestellten Analoges erleben müssen, wie viele Mitarbeiter in den Autohäusern? Wird es nach dem großen Sterben in der Automobilbranche, das große Sterben in der Verlagsbranche geben?

Charles Schumann

Den legendären Barmann Charles Schumann, dessen neues Bar-Buch in Kürze veröffentlicht wird, traf ich am Stand von "Collection Heyne“. Man hatte mich vorab informiert, wann Schumann dort anzutreffen sei. Ein Interview zu einem alten Buch wollte ich nicht realisieren, sondern nur ein paar Bilder von ihm machen. Zwei sind besonders gut gelungen. Das eine Bild ist den Messe-Impressionen von 13.10.2011 zu entnehmen und das andere habe ich mir erlaubt in den Text hier einzubinden. Schumann ist noch immer ein sehr attraktiver Mann und ungeheuer charmant, wie ich im Gespräch feststellen durfte.

Anja Heyne, Verlegerin

Was den Charme anbelangt, kann er mit seiner Verlegerin Anja Heyne mithalten, einer Frau, die ich sehr schätze und deren netten Auftritt mit Alice Schwarzer im Lesezelt der Messe vor einigen Jahren mir ewig in Erinnerung bleiben wird.

Zu Schumanns demnächst erscheinenden neuen Buch wird es ein Interview geben, wie er mir versprochen hat.

Get Abstract- Award-Verleihung 2011

Am Mittwoch, den 12.10.2011, um 16. Uhr hielt ich mich im Lesezelt auf dem Freigelände zwischen Halle 3 und 4 erneut auf. Dort verlieh Dr. Rolf Dobellis Firma „get Abstract AG“ den „Internationalen Book Award 2011“. Die Preise wurden für zwei englisch-sprachige und zwei deutsch-sprachige Wirtschaftssachbücher ausgelobt. Der Unternehmer und Schriftsteller Dobelli, den ich im vergangenen Jahr auf der Buchmesse persönlich kennenlernte, hat mich dem Preisträger Tobias Schröder vorgestellt, der für „Hacking für Manager- Was Manager über IT- Sicherheit wissen müssen. Die Tricks der Hacker“ den Preis verliehen bekam. Dieses Buch werde ich dieser Tage lesen, rezensieren und mit dem Autor ein Interview machen.

Witzig war die Begegnung mit Peer Steinbrück, der natürlich wissen wollte, weshalb ich sein Konterfei in den Apparat einfangen wollte und dem ich, wie allen anderen Personen, die ich ablichtete, natürlich meine Visitenkarte gab. Steinbrück erwies sich übrigens auch als sehr charmant.

Elke Heidenreich fotografierte ich wenig später, allerdings lernte ich sie erst tags darauf kennen. Wir unterhielten uns gut eine halbe Stunde über ihre Bücher, aber auch über ein Hochzeitsfest in Köln vor wenigen Wochen, wo ich gehofft hatte sie kennenzulernen, sie aber aus beruflichen Gründen absagen musste. Heidenreich ist eine angenehme Gesprächspartnerin mit einer großen Liebe zu Büchern.

Peter Kraus:-))

Mein letzter großer Eindruck in den Messehallen am Donnerstag, dem 12.10. war Peter Kraus, der auf dem „Blauen Sofa“ zu dem jüngst von mir rezensierten Buch “Für immer jung“ Christhard Läpple Frage und Antwort stand. Besonders beeindruckt hat mich der Hüftschwung, den Kraus für das Publikum vollführte und der den Eindruck bei mir hinterließ, als handele es sich bei ihm um einen 20 jährigen Mann. Peter Kraus besitzt eine beeindruckende und mitreißende Fröhlichkeit. Selten habe ich einen solch positiven Zeitgenossen erlebt, der völlig alterslos erscheint. Es wird demnächst ein Interview mit Kraus auf meiner Plattform geben. Ich hatte kurz Gelegenheit, mit ihm zu sprechen, trotz der vielen Fans, die ihn umringten und ich hatte Gelegenheit, nicht zuletzt seine hinreißenden Ringelsöckchen abzulichten, die er unter seinen superengen Jeans trägt.:-))

Alfons Schuhbeck, Nelson Müller

Alfons Schuhbeck, Helga König

Abends war ich im Restaurant „Druckwasserwerk“ seitens des Zabert Sandmann-Verlages eingeladen und zwar zu einem besonderen Event. Alfons Schuhbeck berichtete mit den beiden Mitautoren seines neuen Buches „Meine Reise in die Welt der Gewürze“, über die Entstehung des Buches, sprich über die Reisen und seine Eindrücke, über die Welt der Gewürze. Zur Fete, die im Anschluss stattfand, spielte die Band Nelson Müllers, der nicht nur ein kreativer Koch, sondern auch ein sehr guter Sänger ist. Ich hatte Gelegenheit, mich mit ihm über sein von mir bereits rezensiertes Kochbuch zu unterhalten, bevor ich den von mir hoch geschätzten Alfons Schuhbeck kennenlernte, mich mit ihm über seine Bücher, auch sein jüngstes Werk, über die Welt der Gewürze und über die Ingredienzien der Leckereien, die er an diesem Abend den Gästen kredenzen konnte, unterhalten habe. Alles was er gekocht hat, war eine Vermählung des Orients mit dem Okzident. Die Fleischpflanzerln mit Kreuzkümmel, geriebenem Zimt, Koriander und anderen Zutaten schienen mir allerdings eine köstliche Vermählung von Bayern mit den Ländern, in denen Scheherazade und ihre Schwestern kochen, gewesen zu sein.

Der Zufall wollte es, dass ich das Vergnügen hatte, Dori Tscherwinka kennenzulernen, die 2008 auf der Frankfurter Messe Ambiente, auf Anregung des Bundesministeriums für Wirtschaft, zur Unternehmerin des Jahres 2008 gewählt wurde und den Innovationspreis erhielt. Eine überaus intelligente Frau, die mir sehr gut gefallen hat.

Ein Gespräch mit Dr. Elisabeth Sandmann-Knoll am Ende des Abends fand ich sehr bereichernd. Ich bewundere ihr Engagement im Hinblick auf die Themen, die einen klaren Blick auf Frauen und ihr Können im Augen haben, sich aber auch mit Personengruppen befassen, die es im Leben nicht immer gut hatten.

Alice Schwarzer, Helga König

Donnerstag, den 13.10. wollte ich unbedingt Alice Schwarzer persönlich kennenlernen und hatte mich am Vortag bereits erkundigt, wann sie am Messestand anzutreffen sei. In ihrer Zeitschrift „Emma“ wurde aufgrund der abgründigen "Hexenverfolgung" durch Trolle über mich 2010 berichtet. Für ihr Engagement wollte ich mich nun persönlich bedanken und so entstanden die Fotos.

Zu ihrem Buch werde ich in Kürze eine Rezension verfassen und es wird dann wohl auch ein Interview auf meiner Plattform geben. Alice Schwarzer ist eine sehr liebenswerte, warmherzige Frau, davon konnte ich mich überzeugen, während sie sich am Messestand mit einem kleinen Kind eine Weile lang beschäftigte, das sofort zu ihr Vertrauen fand.

Meinen visuellen Impressionen vom 13.10. kann man u.a. Bilder von Personen entnehmen, die viele aus dem Fernsehen kennen, so etwa auch von der SPD Politikerin Andrea Nahles, mit der ich wenige Worte wechselte und sie so ablichtete, wie sie meines Erachtens tatsächlich ist. Leider gibt es in dem Metier, in dem sie tätig ist, wenig zu lachen, aber eigentlich lacht sie sehr gerne und verfügt über einen Liebreiz, den man bei ihr zunächst nicht vermutet.

Ulrich Wickert ist mir auf vergangenen Messen bereits wegen seines charmanten Blickkontakte aufgefallen und Liza Fitz aufgrund ihres schönen Gesichtes und ihres sportlichen Outfits. Ihr Buch werde ich demnächst auch rezensieren und auch hier wird es vermutlich ein Interview geben.

Ruth Maria Kubitschek traf ich rein zufällig. Wir tauschten ein paar Worte und ich fotografierte sie in ihrem Einverständnis für die Plattform, ähnlich auch wie Joachim Unseld, dessen Vita mich sehr berührt.

Später war ich am Stand vom Styria Books und traf Achim Schwekendiek, dessen Buch „Linsen“ ich rezensiert habe. Nun hatte ich die Chance, die Kreationen des Küchendirektors, von ihm persönlich zubereitet, genießen zu können. Köstlich. Demnächst wird es zum Buch übrigens seitens Schwekendiek auch ein Interview geben.

Die Geschäftsführerin des Verlags Mag., Gerda Schaffelhofer, stellte mich auch Arnd Heißen vor, der einen feinen Champagnercocktail aus seinem Buch „Trend Drinks“ zubereitete, zu dem ich demnächst eine Rezension anfertigen werde.

Kurz bevor ich die Messehalle verließ, traf ich am Stand vom Campus-Verlag den Wirtschaftsjournalisten und Ressortleiter bei der Süddeutschen Ulrich Schäfer, dessen Buch „Der Angriff“ ich vor kurzem rezensiert habe und zu dem es auch ein Interview gibt. Welch freundliches Wesen Herr Schäfer wirklich hat, kann man dem Schnappschuss, den ich während des Gesprächs mit ihm realisierte, am besten entnehmen.

Den Donnerstagabend verbrachte ich im Verlagshaus der S. Fischer Verlagsgruppe. Hier konnte man sich einer ausgelassenen Partystimmung erfreuen. Dort traf ich erneut Petra Roth, die ich nun die Chance hatte persönlich kennenzulernen und mit ihr eine Weile lang angeregt zu plaudern. Sie ist eine willensstarke, hochintelligente, sehr liebenswerte Frau, von großer Austrahlung, die mir sehr sympathisch ist.

Peter Hamm

Auch den Literaturkritiker Peter Hamm hatte ich endlich Gelegenheit persönlich kennenzulernen. Er ist einer der feinsten Menschen der Literaturszene, den ich seit langen Jahren wegen seiner subtilen Art über Bücher zu sprechen, und sie fair zu beurteilen, bewundere.

Prof. Dr. Dr. Erlinger hatte ich vor einigen Wochen auf der Fete anlässlich des 125 jährigen Bestehens der S. Fischer Verlage bereits Gelegenheit kennenzulernen und mit ihm dort ein längeres Gespräch über Philosophie zu führen. Insofern freute ich mich auf das Wiedersehen besonders. Es entstand eine Reihe von Fotos. Ich habe ein ernsthaftes Foto ausgewählt, obschon Erlinger auch herzerfrischend lachen kann. Er erinnert mich an Platon. So muss Platon ausgesehen haben.

Richard David Precht hatte ich am Vortrag bereits auf der Messe kennengelernt, dort auch schon Bilder von ihm gemacht und nun bei S. Fischer erneut Fotos von ihm realisiert. Er ist tatsächlich ein schöner Philosoph und ein Beweis, dass schöne Gedanken zu einem schönen Antlitz führen. Sein neues Buch werde ich rezensieren und es wird ein Interview mit Herrn Precht geben, auf das ich mich schon jetzt freue.

Interessant war für mich das Gespräch mit Professor Aly, dessen Buch ich bereits gelesen, doch noch nicht rezensiert und über dessen Auftritt im Literaturhaus ich neulich berichtet habe. Prof Dr. Aly ist ein Mensch, dem Kleingeistigkeit fremd ist. Deshalb auch scheinen viele Kritiker mit seinem Buch ein Problem zu haben.

Gefreut habe ich mich auch Professor Seel kennenzulernen, dessen Buch ich vor kurzem erst rezensiert habe und das in meinen Augen eines der wichtigsten Bücher des Herbstes ist.

Hans Haibach habe ich im letzten Jahr bereits bei Fischer kennengelernt. Haibach hat eine sehr große Ausstrahlung, die mich veranlasste, ihn im letzten Jahr anzusprechen. Wir unterhielten uns damals angeregt über Politik. Damals wusste ich allerdings noch nicht, dass er einst einer der wichtigsten politischen Köpfe der FAZ war.

Dr. Uwe Wittstock

Mit Dr. Uwe Wittstock, der den ganzen Abend von einer Vielzahl von Personen umringt war, hatte ich leider keine Gelegenheit zu kommunizieren. Ein nettes Bild ist dennoch entstanden und wir tauschten unsere Visitenkarten aus. Das Bild zeigt einen Menschen, den man einfach sympathisch finden muss. Keiner Wunder, dass alle mit Dr. Wittstock kommunizieren möchten.:-))

Joseph Hasslinger hatte ich auch schon vor einigen Wochen kennengelernt. Ich schätze seine Romane sehr, aber auch seinen beeindruckenden österreichischen Charme, der sich auf dem Foto wiederspiegelt. Sei neues Buch „Jachymov“ wird in Kürze von mir rezensiert. Ein Interview wird es dazu auch geben.

Gefreut habe ich mich ein Bild des Justiziars der S. Fischer Verlage Reimar Ochs ablichten zu können, denn ich hatte ihn von der 125 Jahr-Fete noch als hinreißenden Tänzer in Erinnerung, der die Power der 1968er Jahre im Blut hat und zwar in ebensolcher Weise, wie Jutta Ditfurth, mit der ich das Vergnügen hatte im September auf die Musik der Stones heiß abzurocken:-))

Roger Willemsen habe ich an dem Abend nicht fotografiert. Natürlich war er auch zugegen. Allerdings hatte ich schon viele Fotos von ihm gemacht und wollte es auf der Plattform nicht übertreiben, obschon er einer der bestgekleideten Männer der Messe war. Auch das muss gesagt werden:-))

Hannelore Elsner

Freitag, den 14.10 fuhr ich relativ spät zur Messe. Ich wollte Hannelore Elsner fotografieren und mit ihr ein paar Worte wechseln. Dass dies glückte, kommt einem Wunder gleich. Elsner ist eine zeitlose Schönheit, eine der apartesten Frauen, die ich je gesehen habe und ungeheuer charmant finde. Von den Bildern, die ich realisierte, habe ich nur eines für die Plattform ausgewählt und will hoffen, dass es ihr ebenso gut gefällt wie mir.

Denis Scheck hatte ich Gelegenheit, kurz zuvor rein zufällig aufzunehmen, obschon ich eigentlich glaubte, ihn erst abends im Gespräch mit Vargas LLosa zu erleben. In das Bild haben sich mittlerweile viele Frauen verliebt, wie ich mir zugesandten Mails entnehmen durfte. Scheck scheint ganz klar den Schalk im Nacken sitzen zu haben. Man sieht es ganz deutlich. Nichts lieben Frauen mehr als Männer mit Humor. Er hat ihn.

Mit Susanne Fröhlich wird es auch ein Interview geben. Eine sehr nette und dabei ungeheuer schlanke Frau, ungemein sexy, die ihr Moppel-Ich schon lange hinter sich gelassen hat.

Mir blieb an dem Nachmittag noch ein wenig Zeit, mich mit einigen Büchern zu befassen, die ich demnächst lesen und rezensieren werde, dann machte ich mich auf den Weg zur Lesung im Schauspielhaus Frankfurt. Der Nobelpreisträger Mario Vargas Llosa nahm zu seinem Buch „Der Traum des Kelten“ vor dem ausverkauften Schauspielhaus Stellung. Über diese Veranstaltung werde ich morgen berichten, denn heute muss ich mich ein wenig schonen, da ich gestern Abend mit meinem Mann auf der „Open Party 2011“ im Frankfurter Literaturhaus zu guter Musik rockte und nun meine „Pillefüße“ pflegen muss. Auf der Party waren Menschen zwischen 20 und 70 zugegen. Man sah bekannte und weniger bekannte Gesichter, die alle ihre Körper zur Musik bewegten. Zum Reden war es zu laut, doch Gespräche wurden ja auch die Tage zuvor genug geführt. Jetzt ging es ums Tanzen und ich war entzückt, dass Junge und sich jung Fühlende voller Freude gymnastische Übungen aller Art realisierten. Wer hätte einst gedacht, dass Musik die Generationen auf diese Weise vereinen kann? Wollen wir hoffen, dass das gedruckte Buch uns alle auch weiterhin vereint.

Helga König

Frankfurter Buchmesse 2011, 14. Oktober

2011-10-15T12:22:00.003+02:00

Helga König

Hannelore Elsner

Denis Scheck

Susanne Fröhlich

Jutta Hammann-Zudeick und Helga-König

Auf dieses Buch bin ich jetzt schon neugierig.

Island-Café

Miriam Zöller, Verlegerin ( Marix-Verlag)

Jutta Hammann-Zudeick, Friederike Koch-Büttner, Helga König

Margit Jachmann-Leith Smith

Lesen ist auch immer eine Form der Meditation

Lesung: Mario Vargas Llosa, "Der Traum des Kelten"

Blick ins ausverkaufte Schauspielhaus

Denis Scheck, Mario Vargas Llosa, Paul Ingendaay, Felix von Manteuffel

Fotos: Helga König

Frankfurter Buchmesse, Impressionen, 13.10.2011

2011-10-14T10:03:00.001+02:00

Frankfurter Oberbürgermeisterin Petra Roth und Helga König

Alice Schwarzer, Helga König

Peter Hamm und Roger Willemsen

Anja Heyne, Verlegerin

Ruth-Maria Kubitschek

Verleger Joachim Unseld

Elke Heidenreich

Ulrich Wickert

Lisa Fitz

Peter Kraus

Andrea Nahles

Martin Lüdke

Achim Schwekendiek und Gerda Schaffelhofer

Arnd Heißen und Oliver Schwarzwald

Ulrich Schäfer

Richard David Precht

Hans Haibach und Sohn Philipp Haibach

Heidi Borhau und Prof. Dr. Seel

Prof. Dr. Götz Aly

Reimer Ochs

Dr. Uwe Wittstock

Peter Hamm

Prof.Dr. Dr. Rainer Erlinger

Josef Haslinger

Insa Wilke, Peter Stamm

Fotos: Helga König

Frankfurter Buchmesse 2011, Impressionen, 12. Oktober

2011-10-13T12:07:00.000+02:00

Petra Roth
Oberbürgermeisterin der Stadt Frankfurt

Charles Schumann

Roger Willemsen, Heidi Borhau

Peer Steinbrück

Dr. Rolf Dobelli

Elke Heidenreich

Peter Kraus

Nelson Müller

Bandmitglied von Nelson Müller

Nelson Müller

Alfons Schuhbeck und sein Team

Alfons Schuhbeck und Nelson Müller

Alfons Schuhbeck, Helga König

Fotos: Helga König

Austellungseröffnung und Buchvorstellung: Michael Apitz- "Rheinreise"

2011-10-07T19:12:00.000+02:00

Heute, am 7. Oktober 2011 wurde die Ausstellung
„Rheinreise“, mit Gemälden des Künstlers Michael Apitz im Rathaus in Wiesbaden eröffnet und zeitgleich sein gleichnamiges Buch vorgestellt.

Die Gemälde des Künstlers werden im Wiesbadener Rathaus vom 7.- 28. Oktober 2011 im Foyer ausgestellt sein. Öffnungszeiten: Mo- Fr: 7-18.30 Uhr, Sa., 9-15 Uhr. Neben der Hauptausstellung der "Rheinreise" im Rathaus werden ferner weitere Apitz-Gemälde in vier Buchhandlungen sowie in einem Atelier-Geschäft in Wiesbaden zu sehen sein.

Die Gemälde, die man im Wiesbadener Rathaus derzeit besichtigen kann, sind im Buch „Rheinreise“, das ich dieser Tage rezensiert habe, enthalten.

Für mich war es interessant, die Gemälde im Original zu besichtigen, die teilweise durch ihre Größe einen völlig neuen Eindruck bei mir hinterließen, weil die Farben auf den entsprechenden Flächen noch beeindruckender zur Geltung kommen.

Herr Apitz erläuterte zur Eröffnung der Ausstellung die Idee, die hinter seinen Bildern mit dem Titel „Rheinreise“ steht und erklärte auch, in welchem Verhältnis er die Bilder im Buch zu den Gedichten und Prosatexten verstanden haben möchte.

In diesem Zusammenhang machte er auch deutlich, weshalb er das ideologisch schwer belastete Lied „Die Wacht am Rhein“ in sein Buch aufnahm.

Es ging ihm darum, diesem Lied ein Bild entgegenzusetzen, das unterstreicht, dass in der Kunst für diesen Liedinhalt kein Platz vorhanden ist. Die Rheininseln, mit denen Apitz hier aufwartet, sind – so interpretiere ich es- Symbole für Freiheit. Hier flattern keine Fahnen im Wind, hier gehört der Rhein Europa.

Apitz hofft, dass Menschen, die seine Bilder das erste Mal sehen, nicht sofort fragen, welche Sehens-würdigkeiten bzw. Landschaft des Mittelrheintals dort zu sehen ist, sondern sich stattdessen Gedanken über Farbe, Form und Ausdruck des Gemäldes machen.

Der Oberbürgermeister von Wiesbaden Dr. Helmut Müller äußerte sich in seiner Rheinreise-Rede über die Bilder von Apitz, die er sehr zu schätzen weiß, sehr euphorisch und warb für den Besuch der Ausstellung.

Dr. Mathilde Fischer vom Präsenz- Verlag berichtete kurz über das gelungene Buchprojekt, bevor Ulrike Neradt und Klaus Brantzen die Rheinreise mit dem Vortrag von verschiedenen Texten, Gedichten und Liedern aus dem Buch untermalten. Besonders gut gefallen hat mir, dass die beiden sich der Zauberin von Bacharach annahmen, eine der traurigsten Balladen von Brentano, die ich kenne.

Alles in allem eine gelungene Veranstaltung und ein guter Start für eine Ausstellung, die ich gerne weiterempfehle.

Helga König

Streitfall- Autoren in der Kontroverse XLVII

2011-10-06T23:24:00.000+02:00

Heute, am 6.10.2011 / 19.30 h fand im Literaturhaus in Frankfurt die Veranstaltung „Streitfall- Autoren in der Kontroverse XVLII statt.

Für mich war diese Veranstaltung deshalb interessant, weil ich das Buch „Warum die Deutschen? Warum die Juden?“ (S. Fischer) von Götz Aly gerade gelesen habe, es am Wochenende rezensieren werde und mir einen Eindruck vom Autor verschaffen wollte.

Auf dem Podium saßen Götz Aly, Franziska Augstein, Micha Brumlik, Martin Lüdke und der Gesprächsleiter Peter Kemper.

Die Veranstaltung war eine Zusammenarbeit zwischen hr2-kultur und dem Literaturhaus.

Neben dem Buch des Historikers Götz Alys, das den größten Diskussionsraum einnahm, wurden ein weiteres des Frankfurter Philosophen Axel Honneth mit dem Titel „Das Recht der Freiheit“ (Suhrkamp) und „Das Unbehagen in der Gesellschaft“ (Suhrkamp) von dem französischen Soziologen Alain Ehrenberg diskutiert.

Der Historiker Götz Aly war als einziger der drei Autoren zugegen und damit dem Feuer der Diskutanten ausgesetzt.

Aly sieht in seinem Buch als die Hauptursache für den mörderischen Antisemitismus den Neid der Deutschen, der eine gefährliche Melange mit überbordenden Gleichheitsgedanken und mangelndem Freiheitssinn einging und zu den bekannten Ergebnissen führte.

Aly wies in der Podiumsdiskussion darauf hin, dass im 19. Jahrhundert in Deutschland 10x so viel Juden wie Christen Abitur machten und verdeutlichte damit und an diversen anderen Fakten wie sich der Neid entwickelte.

Brumlik intervenierte und verwies darauf, dass auch in England und Frankreich dieser Neid auf Juden vorhanden gewesen sei, aber kein hinreichender Grund für einen Holocaust dargestellt habe.

Wie Aly deutlich machte, ist das Freiheits- und Gleichheitsstreben in diesen Ländern jedoch anders gewichtet und verhinderte die mörderische Sprengkraft des Neids, der bei Kollektivdenken sich anders entwickelt als dort, wo liberale Denkstrukturen vorhanden sind.

Die Diskutanten hatten erhebliche Probleme diesen Gedanken Alys zu akzeptieren, weil er ein völlig neues Licht auf die Sozialdemokratie und deren ungewollte Wegbereitung zum Nationalsozialismus geworfen hat.

Gefallen hat mir, dass Götz Aly, als es um die anderen beiden Bücher ging, sehr zurückhaltend über diese sprach und seine Befangenheit gänzlich intellektuell uneitel bekundete.

Mein Eindruck im Hinblick auf Honneths Buch war, dass der Inhalt alle etwas ratlos zurückließ, weil dessen Versuch die Gerechtigkeitstheorie als Gesellschaftsanalyse zu begreifen, höchst kompliziert dargelegt worden ist und offenbar eine vorherige Auseinandersetzung mit Hegel und Kant erforderlich macht.

Neugierig machte mich das Buch des Franzosen Ehrenberg, das offenbar nicht besonders zufriedenstellend übersetzt worden sei (so Aly). In diesem Buch geht es um eine rapide Zunahme narzisstischer Persönlichkeitsstörungen und depressiver Erkrankungen in den westlichen Gesellschaften.

Wie ich meine, wurde diesem Buch leider zu wenig Bedeutung geschenkt, obschon es doch ein gesellschaftlich brisantes Thema behandelt, das die gesamte westliche Welt betrifft und ganz andere Fragen aufwirft als die Fragen, die uns historisch bislang beschäftigt haben und immer noch beschäftigen. Wohin führt uns Narzissmus und Depression?

Helga König

Die Autoren der Shortlist Deutscher Buchpreis 2011, am 24. September im Literaturhaus Frankfurt

2011-09-26T10:13:00.000+02:00

Am Samstag, dem 24.9.2011 wurden fünf von sechs Finalisten für den Deutschen Buchpreis 2011 im Literarturhaus Frankfurt vorgestellt. Das Literaturhaus Frankfurt kooperierte zum vierten Mal mit dem Börsenverein des Deutschen Buchhandels bei der Präsentation der Autoren. Den Preis, der vom Börsenverein des Deutschen Buchhandels gestiftet wird, gibt es mittlerweile seit sieben Jahren.

Die nominierten Romane lauten:

Jan Brand "Gegen die Welt" (DuMont, August 2011), Moderation: Felicitas von Lovenberg F.A.Z.

Angelika Klüssendorf, "Das Mädchen" (Kiepenheuer u. Witsch, August 2011), Moderation Alf Mentzer, hr2- Kultur

Michael Buselmeier, "Wunsiedel" (Das Wunderhorn, März 2011), Moderation: Gerwig Epkes, SWR 2

Sibylle Lewitscharoff, "Blumenberg", Suhrkamp, September 2011 Moderation: Felicitas von Lovenberg, F.A.Z

Eugen Ruge "In der Zeiten des abnehmenden Lichts" (Rowohlt, September 2011), Moderation Alf Mentzer, hr2-Kultur

Marlene Streeruwitz "Die Schmerzmacherin" (S. Fischer, September 2011)

Bis auf Frau Streeuwitz, sie war auf der Veranstaltung nicht anwesend, haben alle Autoren aus ihren Büchern Textpassagen vorgelesen. Der beste Vortrag war eindeutig jener von Michael Buselmeier, dem hier ganz gewiss seine Schauspielausbildung zu Gute kam.

Ich habe mir erlaubt oben bei den genannten Büchern Links zu Amazon zu setzen, damit interessierte Leser sich in die Kurzzusammenfassungen und Rezensionen zu den einzelnen Büchern vertiefen können.

Nach der Begrüßung durch Hauke Hückstädt, Felix Semmelroth und Alexander Skipis hatte man nicht nur Gelegenheit einen Eindruck von den Büchern zu erhalten, sondern auch von den Autoren, die vor und nach den gelesenen Passagen mit ihrem Moderator im Dialog standen.

Erwähnenswert ist, dass der Jury für den Deutschen Buchpreis 2011 neben Maike Albath (Journalistin bei Deutschlandfunk und Deutschlandradio Kultur), Gregor Dotzauer (Der Tagesspiegel), Ulrike Draesner (Autorin), Clemens-Peter Haase (Goethe-Institut), Ina Hartwig (freie Kritikerin), Christine Westermann (Westdeutscher Rundfunk) und Uwe Wittstock (Fokus) angehören.

Die Entscheidung soll bis zum letzten Tag übrigens geheim sein. 198 Titel wurden von den genannten 7 Jurymitgliedern in den letzten 5 Monaten gesichtet und man darf auf das Ergebnis gespannt sein.

Während der Veranstaltung beobachtete ich voller Neugierde das Verhalten des Publikums und einiger hochkarätiger Zuhörer auf den vorderen Plätzen, um herauszufinden, wohin die Reise geht. Meine Empfindung, ganz unabhängig von den gehörten Texten ist, dass man vermutlich Eugen Ruge den Preis zusprechen wird.

Beeindruckt haben mich neben Ruges gelesenen Textauszügen und seinem angenehm zurückhaltenden, charmanten Auftritt, Sybille Lewitscharoffs „Blumenberg“, mehr noch allerdings Michael Buselmeiers „Wunsiedel“, das ich in den nächsten Tagen lesen werde, weil Buselmeiers Sprache ganz außerordentlich faszinierend ist.

Wohin wird die Reise gehen, was wird potentielle Käufer am meisten ansprechen? Die ostfriesische oder die oberfränkische Provinz, ostdeutsche Familienverhältnisse, westdeutsches Studentenleben, das globalisierte Ambiente einer Sicherheitsfirma?

Warten wir es ab. Mein Eindruck nach der Lesung tendiert, wie bereits erwähnt, zu Eugen Ruge „In den Zeiten des abnehmenden Lichts“, wobei ich dem Sprachkünstler Michael Buselmeier heimlich die Daumen drücke.

Helga König